Mi viaje de diseño: Rebecca Atwood sobre la apreciación de la belleza en los textiles y el lanzamiento de su propia empresa

Rebecca Atwood headshot.
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Es posible que haya vertido uno de los libros de diseño de Rebecca Atwood & amp; # x2019; s, admirado sus hermosos fondos de pantalla y telas, o incluso se haya detenido en su sala de exposición de Nueva York. Ahora, el diseñador tiene algunos movimientos importantes en el horizonte & amp; # x2014; literalmente & amp; # x2014; mientras se prepara para ubicarse en Charleston, Carolina del Sur, después de vivir en Nueva York durante más de una década. Como parte de nuestra serie, My Design Journey , hablamos con Atwood sobre su decisión de buscar el diseño textil, el proceso de lanzamiento de su propia empresa y sus colaboraciones favoritas hasta el momento.& amp; amp; nbsp;

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En su camino hacia el diseño textil

& amp; # x201C; lo hice & amp; # x2019; t sé que quería centrarme en los textiles, pero sabía desde muy temprana edad que quería centrarme en el arte y la creatividad, & amp; # x201D; Atwood dice de su viaje profesional. Completó su licenciatura en la prestigiosa Escuela de Diseño de Rhode Island, donde estudió pintura. Hacia el final de su programa, descubrió su interés en los textiles.

& amp; # x201C; tomé algunos cursos textiles y sentí que había una libertad allí porque estaba fuera de mi especialidad, y no & amp; # x2019; t siento la misma presión de las críticas, & amp; # x201D; ella dice.& amp; amp; nbsp;

Atwood se dio cuenta de que tal vez había un futuro para ella en la industria textil. & amp; # x201C; A medida que se acercaba la graduación, comencé a pensar que un trabajo en el mundo textil podría ser lo más cercano que podía hacer a pintar todos los días que pagaría las cuentas, & amp; # x201D; ella dice. & amp; # x201C; trabajé en una cartera y me concentré en bocetos de aplicaciones que muestran cómo mis pinturas podrían usarse como una alfombra, una tela, un vestido. En esa etapa, se trataba de mostrar que podía conectar los puntos de las bellas artes a algo más comercial.& amp; # x201D; & amp; amp; nbsp;

Los trabajos posteriores a la universidad de Atwood & amp; # x2019 informaron significativamente su comprensión del campo. & amp; # x201C; Realmente sabía muy poco sobre la industria antes de graduarme, y la mayor parte de mi conocimiento sobre textiles provino de mi experiencia laboral, & amp; # x201D; ella explica.& amp; amp; nbsp;

Mirando hacia atrás a los intereses de mi infancia, puedo ver lo que era un hogar natural. Home estaba muy ligado a la idea de crear.

Ahora, Atwood siente que su especialidad & amp; # x2014; diseño de textiles para el hogar & amp; # x2014; todo tiene sentido. & amp; # x201C; Mirando hacia atrás a los intereses de mi infancia, puedo ver qué era un hogar natural y perfecto, # x201D; ella reflexiona. & amp; # x201C; Me encantó mi casa de muñecas y construí una con mi abuelo. Recuerdo haber ahorrado mi asignación para papel tapiz, pisos de madera y pequeñas piezas para entrar. Crecí rodeado de antigüedades, y mi madre cosió las cortinas de nuestra sala de estar. Home estaba muy ligado a la idea de crear.& amp; # x201D; & amp; amp; nbsp;

Aún así, el hecho de que ella lanzó su compañía mientras aún tenía veintitantos años fue # x2019; algo que Atwood había planeado alguna vez.& amp; # x201C; Si me dijeras a los 22 años que yo & amp; # x2019; viviría en Nueva York y tendría mi propio negocio en seis años, me habría costado creer eso.& amp; # x201D; & amp; amp; nbsp; & amp; amp; nbsp;

Sobre Trabajar como Consultora de Diseño y dar forma a su conocimiento del mundo textil & amp; amp; nbsp;

Atwood & amp; # x2019; el primer papel después de la universidad fue en Anthropologie, y luego se mudó a una pequeña agencia de consultoría de diseño. & amp; # x201C; trabajé en colecciones de etiquetas privadas para todos los niveles del mercado & amp; # x2014; piense en Amazon y Bed Bath and Beyond hasta Bloomingdales y Kate Spade & amp; # x2014; que disfruté porque pensé en diferentes clientes y cómo crear algo especial a diferentes precios, & amp; # x201D; ella explica. & amp; # x201C; También pude ver cuántas empresas diferentes trabajaban, viajaban a India y Europa para visitas a fábricas, y se me dio mucha responsabilidad y propiedad.

Trabajé en textiles y productos duros y aprendí mucho en el trabajo, aquí fue donde comencé a obtener una visión más amplia.& amp; # x201D; & amp; amp; nbsp ;
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Su compañía también ayudó a una agencia internacional de pronósticos de tendencias que se centró en la moda. & amp; # x201C; Mi trabajo consistía en ayudarlos a traducir las tendencias en el hogar, & amp; # x201D; Atwood explica. & amp; # x201C; Disfruté este trabajo porque podría ser más conceptual, y me gustó expresar cómo una idea podría tomarse de diferentes maneras dependiendo del cliente, el precio y la categoría de producto. El hogar y la ropa son muy diferentes, pero también están conectados.& amp; # x201D; & amp; amp; nbsp;

En su camino hacia el lanzamiento de su propia empresa

& amp; # x201C; En ese momento, solo estaba buscando un cambio, & amp; # x201D; Atwood dice de la decisión de salir sola. & amp; # x201C; me cansé un poco de desarrollar productos para empresas como estaba, pensando en & amp; # x2018; trends & amp; # x2019; de esta manera más comercializada.& amp; # x201D; & amp; amp; nbsp;

Atwood comenzó pequeño al principio. & amp; # x201C; Ninguna de las compañías para las que estaba interesado en trabajar en Nueva York estaba contratando, así que pensé que I & amp; # x2019; continuaría haciendo trabajos de consultoría de diseño de forma independiente, & amp; # x201D; ella dice. & amp; # x201C; Comencé mi línea como más un proyecto creativo & amp; # x2014; quería crear diseños que realmente me encantaran y que fueran mi propio punto de vista personal. Por supuesto, esto terminó cobrando vida propia.& amp; # x201D; & amp; amp; nbsp;

Rápidamente, Atwood se dio cuenta de que quería avanzar con sus propios diseños. & amp; # x201C; Mi primera colección fue solo 60 almohadas únicas, y pude ver desde el principio que había una conexión real, & amp; # x201D; ella explica. & amp; # x201C; Pero, yo estaba & amp; # x2019; t tratándolo como el negocio que es ahora. Estaba mirando cada pequeño paso y tomándolo como vino.&erio; # x201D;

Estoy aprendiendo todos los días. It & amp; # x2019; ha sido un proceso de educación constante y pequeñas mejoras, pidiendo comentarios, escuchando y encontrando mi propia voz y dirección.

Atwood decidió inscribirse en Holly Howard & amp; # x2019; s course, & amp; # x2018; Del Plan para el Crecimiento: de artesano a emprendedor.&erio; # x2019; & amp; # x201C; Este fue un verdadero punto de inflexión ya que me dio un marco para analizar, estructurar y crear mi negocio, & amp; # x201D; Atwood explica. & amp; # x201C; me volví mucho más intencional después de eso.& amp; # x201D; & amp; amp; nbsp;

Atwood trabajó extensamente para dar forma a su compañía en lo que es hoy. & amp; # x201C; El negocio en sí es su propia búsqueda creativa, & amp; # x201D; ella explica. & amp; # x201C; estoy aprendiendo todos los días. It & amp; # x2019; ha sido un proceso de educación constante y pequeñas mejoras, pidiendo comentarios, escuchando y encontrando mi propia voz y dirección.& amp; # x201D; & amp; amp; nbsp;

Cuando se trata de su negocio hoy, Atwood ha tenido un gran éxito. & amp; # x201C; Estoy muy orgulloso de la cultura que & amp; # x2019; he construido, & amp; # x201D; ella reflexiona. & amp; # x201C; I & amp; # x2019; estoy orgulloso de mi equipo & amp; # x2014; pasado y presente & amp; # x2014; como todos me enseñaron lecciones, nos ayudaron a crecer e inspiraron. I & amp; # x2019; estoy orgulloso de las cartas que recibimos de nuestros clientes sobre los diseños, cómo se sienten acerca de nuestro producto en su hogar y también su experiencia de servicio al cliente. Prestamos atención a todos estos detalles.& amp; # x201D; & amp; amp; nbsp;

En sus dos libros, Vivir con patrón y Vivir con color

& amp; # x201C; Todavía se siente divertido decir I & amp; # x2019; he creado dos libros, & amp; # x201D; Atwood dice. & amp; # x201C; Sin embargo, estoy orgulloso de ellos. Realmente los veo más como guías sobre cómo usar el color y el patrón que sobre mi propio trabajo. Realmente creo que crear un hogar, un paisaje vivo, que refleje quién es usted y lo que le gusta tiene un efecto positivo en cómo se siente.& amp; # x201D; & amp; amp; nbsp;

El proceso de escritura de libros en sí fue & amp; # x2018; intenso, & amp; # x2019; Atwood comparte. & amp; # x201C; no tenía idea de lo que estaba haciendo cuando acepté hacer el primero, & amp; # x201D; ella agrega. & amp; # x201C; Aprendí tanto que sentí que debería usar ese conocimiento nuevamente. That & amp; # x2019; s una historia completa en sí misma. Mi gran consejo es trabajar con un agente maravilloso & amp; # x2014; como el mío, Kim Perel.& amp; # x201D; & amp; amp; nbsp;

Atwood disfrutó del proceso de investigación y el trabajo detrás de escena involucrado en la producción de ambos textos. & amp; # x201C; Me ha encantado poder visualizar conceptos y compartir ideas sobre patrones y colores que son útiles para las personas, & amp; # x201D; ella dice. & amp; # x201C; Una de las cosas que más disfruté fue conocer gente a través de los libros. Visitar personas y hogares # x2019; s, aprender cómo decoran, cómo piensan sobre sus hogares.& amp; # x201D; & amp; amp; nbsp;

En sus tipos de proyectos favoritos para abordar & amp; amp; nbsp;

& amp; # x201C; Las colaboraciones son siempre una forma divertida de salir de su día a día, & amp; # x201D; Atwood dice. & amp; # x201C; De alguna manera, & amp; # x2019; s volviendo a lo que hice como consultor de diseño & amp; # x2014; pero a través de la lente de mi estética y punto de vista. Me gusta eso y una conversación. Estoy aprendiendo sobre sus clientes, capacidades de productos y perspectiva sobre marketing. There & amp; # x2019; s siempre más para aprender.& amp; # x201D; & amp; amp; nbsp;

Recientemente, Atwood lanzó dos colecciones en asociación con el gigante local Pottery Barn. & amp; # x201C; El equipo de Pottery Barn es realmente maravilloso y esa es una de mis cosas favoritas sobre colaboraciones y # x2019; es una oportunidad para trabajar con nuevas personas y crear algo juntos, & amp; # x2014; it & amp; # x201D; ella dice. & amp; # x201C; Disfruté especialmente de trabajar en las categorías de productos que tenía & amp; # x2019; t en años & amp; # x2014; como baño y mesa, con piezas como el baño de calma Rebecca Atwood y las manteles de corcho Rebecca Atwood Lemon. A medida que mi propio negocio se ha inclinado más en la tela y el papel tapiz, y en el comercio, I & amp; # x2019; he disfrutado de esta oportunidad de hacer más productos terminados que sean accesibles para un público más amplio.& amp; # x201D; & amp; amp; nbsp;

En sus próximos movimientos

Atwood pronto trasladará a su familia a Charleston, Carolina del Sur, donde también abrirá un nuevo estudio. & amp; # x201C; I & amp; # x2019; estoy emocionado y nervioso por este movimiento, & amp; # x201D; ella dice. & amp; # x201C; We & amp; # x2019; he estado en Nueva York durante 12 años y me encanta aquí. I & amp; # x2019; estoy agradecido por los capítulos I & amp; # x2019; he tenido aquí, especialmente en lo que respecta a construir mi negocio, hacer conexiones en la comunidad de diseño aquí y la energía creativa y vibrante. Hay tantas cosas maravillosas sobre esta ciudad, y yo & amp; # x2019; volveré con bastante frecuencia.& amp; # x201D; & amp; amp; nbsp;

Entonces, ¿por qué Charleston?? & amp; # x201C; Charleston tiene mucho que ofrecer: una comunidad creativa, excelentes restaurantes, clima cálido, playas y amp; # x2014; y mis padres y mi hermana mayor, Grace Atwood, se mudaron allí recientemente, y amp; # x201D; Atwood explica. & amp; # x201C; I & amp; # x2019; no estoy saltando a nada nuevo de inmediato, sino forjando más tiempo para mi propia práctica creativa. I & amp; # x2019; me estoy dando tiempo para profundizar lo que ya estamos haciendo. I & amp; # x2019; se ha inspirado realmente en este crecimiento más profundo, reflexivo y sostenible en lugar de todas las historias de crecimiento emocionantes. I & amp; # x2019; estoy haciendo más espacio en mi vida.& amp; # x201D; & amp; amp; nbsp;

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